178 Design (s)

Catalogue publié à l'occasion de l'exposition présentée au Victoria and Albert Museum, Londres, du 25 septembre 2008 au 11 janvier 2009. L'exposition, et son catalogue, retrace l'histoire du design au cours de ces 25 années, impactée par la Guerre Froide et ses nombreuses avancées technologiques. Cold War Modern est la première exposition à explorer la façon dont les évolutions du Modernisme après 1945 furent conditionnées par le contexte de la Guerre Froide. Ce fut une période incroyablement prolifique dans l'histoire du design et des arts décoratifs.

Grande rétrospective du design européen introduit par de nombreux mouvements conceptuels et esthétiques apparus dans les années 1980 : le néopop, le biomorphique, le conceptuel, le néo-dada-surréaliste, le néodécoratif etc. L'ouvrage retrace l'histoire complète du design au cours des vingt dernières années.

Aborde tous les thèmes clés du design : matériaux, fabrication, CAO, études de marché... pour offrir un aperçu global et cohérent du processus de design.

Présentation en 5 chapitres des savoirs élémentaires qui régissent la discipline d'architecture d'intérieur. Avec des biographies d'architectes majeurs du XXe siècle et des illustrations de projets de créateurs comme Blacksheep, Bluebottle ou Virgile & Stone et Universal Design Studio.

La revue a pour vocation de promouvoir le design auprès des professionnels (architectes, architectes d'intérieur, décorateurs). Ce 2e numéro est publié à l'occasion de l'événement des Designer's days (juin 2010) qui fête ses 10 ans dans près de 50 lieux consacrés au design.

Une présentation du 5e festival de design de la villa Noailles à Hyères, et des oeuvres exposées.

Une introduction aux concepts et aux principes du design d'intérieur, de la recherche d'idées à leur réalisation pratique.

A l'occasion des 30 ans de l'association Valorisation de l'innovation dans l'ameublement (VIA), ce catalogue d'exposition présente une série de prototypes, reflets de la vitalité de l'association dans sa coopération avec les grands noms du design et des jeunes talents. Retrace également l'histoire du VIA et du design.

Réunit un ensemble d'essais, de conférences et de courts textes, qui montrent le design comme la confluence d'idées empruntées à la science, à l'art, à l'économie et à la politique et le réseau complexe de relations combinant des éléments hétérogènes. Considérations phénoménologiques sur l'environnement quotidien, gloses ironiques, etc.

Une histoire du design depuis 1840 et le choc de la révolution industrielle. L'auteure met l'accent sur la diversité des expressions du design et relate l'histoire des idées qui l'ont constitué au fil du temps. Elle analyse ses relations avec les champs politique, social et artistique.

Le design a envahi toutes les dimensions de la société : consommation, économie, politique, éthique, écologie. Ce numéro fait le point sur les tendances actuelles, présente quarante designers internationaux en activité et livre les meilleures adresses mondiales pour les amoureux du design.

"Qu?est-ce qu?un designer" s?adresse aux étudiants et aux professionnels de tous les domaines du design et de l?architecture. Loin de se contenter d?un questionnement (ou d?une réponse) bien formulé, Norman Potter énonce les conditions dans lesquelles l?activité de design constitue en elle-même une question ouverte. Il affirme que les décisions du designer - et les artefacts qu?elles produisent - sont tenues de proposer une réponse sur le plan social. Potter décrit également les procédures et la méthodologie indispensables à toute solution de design.

Une approche de l'utilisation de la couleur et du graphisme dans l'architecture contemporaine illustrée d'une sélection de projets.

Le progrès s'est longtemps incarné dans la création industrielle de nouveaux produits qui répondent aux besoins d'amélioration de la vie quotidienne. C'est pourquoi le designer est souvent associé à l'idéologie du progrès; notion que cette exposition invite à repenser.
Neuf projets de designers internationaux sont présentés ainsi qu'une installation de l'artiste Pierre Leguillon.
Les designers ont produit, pour l'occasion, une réponse (sous forme de prototypes, de micro-architectures, d'installations graphiques ou d'objets) qui explore la notion de progrès et s'articule autour de problématiques telles que la technologie, la mobilité, la consommation, les rituels de vie et de mort, le bien-être, l'innovation et l'environnement.

Exposition consacrée à George Nelson, une figure emblématique du design du XXème siècle. Designer, architecte, graphiste et aussi écrivain, il est un créateur à la vision futuriste, révélant un penchant particulier pour les formes ludiques et l?utilisation de matériaux nouveaux pour le mobilier.

Publié à l'occasion des 10 ans de la Biennale, ce catalogue revient sur les faits et événements marquants qui ont ponctué la manifestation et le monde du design. L'ensemble constitue une réflexion globale de l'évolution des modes de vie et sur les moyens de faire du design un outil de développement économique national et international.

Ce livre, conçu à la manière d'une boîte à outils, aide à comprendre l'origine des formes des objets modernes et contemporains. Proposant une table d'orientation panoramique autour de sept questions qui sont comme autant de points de vue sur l'objet : qui, quoi, où, quand, comment, combien, pourquoi.

Près de cinquante pièces de mobilier pour enfants créés par les plus grands designers (A. Aalto, A. Jacobsen, C. & R. Eames ou encore J. Prouvé), certaines devenues des pièces de collection, sont présentées, retraçant cinquante ans de design, des années 1920 aux années 1970.